Sukoharjonews.com – Dean DeBlois melindungi bayinya, menunjukkan bahwa lompatan dari animasi komputer ke ‘live action’ lebih aman daripada strategi pembaruan coba-coba yang telah dicoba Disney dengan film klasiknya yang digambar dengan tangan.
Dikutip dari Variety, Selasa (17/6/2025), lima belas tahun tampaknya tidak terlalu lama untuk menunggu sebelum membuat pembuatan ulang yang hampir adegan demi adegan dari film animasi laris. Dalam kasus “How to Train Your Dragon” karya DreamWorks, usianya sama dengan Hiccup Haddock, bocah Viking muda yang dengan sengaja menentang perang sukunya yang suka berperang melawan umat naga dengan berteman dengan salah satu makhluk bernapas api terbang. Itu juga cukup waktu bagi mereka yang termasuk dalam target pasar remaja untuk film asli tahun 2010 untuk merasa nostalgia.
Itulah pertaruhan yang pasti membuat studio merasa cukup yakin saat meluncurkan “How to Train Your Dragon” tiga minggu setelah Disney menjadi kaya dengan “Lilo & Stitch” (versi “live-action” dari kartun tahun 2002 yang dibuat bersama oleh duo yang sama yang menyutradarai “Dragon” pertama, Chris Sanders dan Dean DeBlois).
Daripada menyerahkan tanggung jawab untuk menciptakan kembali “Dragon” kepada sutradara lain, DreamWorks setuju untuk membiarkan DeBlois menggembalakan versi yang sangat setia ini, yang sebagian besar tetap dianimasikan (meskipun pemeran manusianya lusuh), terutama di bagian akhir, saat naga memainkan peran yang sangat penting.
Naskahnya terasa hampir identik di kedua versi, seperti yang mungkin terjadi jika drama yang sama dipentaskan beberapa dekade terpisah oleh perusahaan yang sama sekali berbeda. Untungnya, “How to Train Your Dragon” memiliki — dan karena itu masih memiliki — skenario yang sangat solid, yang diadaptasi secara longgar dari novel karya Cressida Cowell.
Secara sepintas, film ini terinspirasi oleh film-film seperti “E.T. the Extra-Terrestrial” dan “Born Free,” di mana manusia menjalin hubungan terlarang dengan makhluk yang dianggap berbahaya atau mungkin ingin disakiti oleh orang lain. Namun, inti dari film ini selalu berupa dinamika ayah-anak, saat ayah Hiccup, Stoick, mencoba membentuk pewarisnya sesuai dengan citranya (Gerard Butler yang diperankan dengan sempurna, dalam kasus ini), sementara anak laki-laki yang melanggar tradisi itu merasa khawatir apakah ia dapat diterima dengan caranya sendiri.
Oleh karena itu, tugas DeBlois adalah memutuskan seberapa dekat ia ingin menyamai apa yang telah terjadi sebelumnya, lalu memanfaatkan efek visual yang jauh lebih canggih untuk membuat “Dragon” terlihat dan terasa sefotorealistis mungkin. Ternyata, keaslian emosional menjadi lebih penting, karena para aktor tidak dapat menyampaikan apa yang dirasakan karakter mereka secara luas seperti yang dilakukan Viking CG. Yang membawa kita pada pilihan terpenting DeBlois: siapa yang akan memerankan Hiccup? Sutradara memilih bintang remaja Mason Thames, yang tidak terlihat seperti orang canggung yang canggung, meskipun bahasa tubuhnya berbicara banyak (pada dasarnya, seperti suara Jay Baruchel yang merdu dulu).
Dari segi penampilan, Thames memiliki daya tarik seperti John Krasinski muda, dengan fitur yang kuat dan potensi yang sangat memikat hati. Sulit membayangkan gadis impian — dan penggembala naga yang sangat kompetitif — Astrid (Nico Parker) lebih menyukai teman sekelas Hiccup yang konyol, yang dipimpin oleh Snotlout (Gabriel Howell), yang masalah ayahnya jauh melebihi Hiccup. Di Pulau Berk, orang dewasa bertubuh besar, kotor, dan ditutupi rambut, sementara Hiccup berbulu halus, mengibaskan pelnya dengan gaya Justin Bieber. Sebagian besar orang dewasa kehilangan anggota tubuh, yang hilang saat bertempur dengan tujuh kelas naga yang secara rutin menyerang desa mereka.
Tidak seorang pun pernah melihat jenis ketujuh, Night Fury yang menakutkan, hingga Hiccup berhasil menjatuhkannya dari langit dengan sebuah bola buatan sendiri. Sebagai anak dari kepala suku Stoick, yang bersumpah untuk membalas dendam pada monster yang telah merenggut nyawa istrinya, Hiccup merupakan sosok yang mengecewakan. Sementara ayahnya adalah sosok yang jantan dan pemberani, Hiccup terlihat kurus kering dan sensitif. Ia tidak sanggup membunuh Night Fury saat menemukannya, dan lebih memilih untuk menjalin ikatan dengan monster itu.
Adegan itu, di mana Hiccup dengan hati-hati mendekati naga yang terluka, menawarkan ikan sebagai semacam persembahan perdamaian, adalah momen penentu dalam film tersebut — rangkaian adegan yang hampir tanpa kata-kata di mana persahabatan yang penuh kewaspadaan terjalin. Di sini, DeBlois menghadapi tantangan tambahan untuk meyakinkan penonton bahwa seorang anak laki-laki berdarah daging dan seekor hewan yang diduga mematikan dan diciptakan oleh komputer dapat benar-benar hidup berdampingan, tidak hanya sebagai sekutu, tetapi juga sebagai mitra layar yang masuk akal.
Menyaksikan interaksi mereka terasa seperti jatuh cinta lagi, karena DeBlois sekali lagi mengandalkan campuran animasi karakter yang bernuansa dan dorongan dari musik latar John Powell (yang menunjukkan bagian naga dari kedekatan lintas spesies mereka) untuk menunjukkan bahwa piksel-piksel ini sama hidup seperti aktor manusia yang mengulurkan tangan untuk menyentuhnya. Secara teknis, memilih Hiccup yang tepat tidak terlalu berisiko seperti mengubah sedikit penampilan Toothless (sebutan anak itu), tetapi itu harus dilakukan agar kita percaya bahwa orang Viking bisa takut pada makhluk yang begitu agung.
Dibandingkan dengan naga lain dalam versi asli, yang dibayangkan oleh desainer karakter Nico Marlet dengan proporsi yang tidak seimbang secara lucu — mata melotot, kepala besar, taring yang tidak sedap dipandang — Toothless adalah campuran elegan dari ciri-ciri kucing dan anjing, yang dipetakan ke dalam tubuh reptil hitam yang ramping. DeBlois mengurangi sedikit kelucuan sambil memberikan hewan besar ini kehadiran yang asli. Toothless mampu bersaing dengan Hiccup, bahkan saat aktor tersebut muncul di tempat yang lebih terlihat seperti set daripada lokasi yang sebenarnya.
“Dragon” menjadi lebih meyakinkan seiring berjalannya waktu, mungkin karena sebagian besar film ditangani secara virtual, setelah Hiccup dan Toothless belajar terbang bersama-sama, dan Stoick memaksa teman baru Hiccup untuk membawa mereka ke sarang naga. Para pemeran manusia melakukan pekerjaan yang luar biasa dalam meniru karakter kartun mereka, terutama Nick Frost sebagai ahli pelatihan naga Gobber dan Bronwyn James serta Harry Trevaldwyn sebagai saudara kembar Ruffnut dan Tuffnut, yang ketiganya berhasil membuat lelucon 15 tahun lalu menjadi bahan tertawaan. Astrid yang angkuh selalu menjadi karakter yang paling mandiri dalam film ini, dan di tangan Parker, kisah asmara antara dia dan Hiccup menghadirkan nuansa Clark Kent-Lois Lane, terutama saat keduanya terbang.
“How to Train Your Dragon” yang asli tidak pernah menjadi film sekali jadi, berkembang menjadi trilogi penuh seiring berjalannya waktu. Dengan pembuatan ulang ini, DeBlois memiliki kesempatan untuk memperkuat fondasi, yang seharusnya membuat sekuelnya lebih kuat. Sulit untuk memperbaiki film pertama, meskipun babak terakhir terlihat sangat ikonik dalam inkarnasi baru ini, membuka kekuatan ekspresionis kartun “Heavy Metal” dan lukisan Boris Vallejo.
Awalnya, keterlibatan DeBlois terasa seperti cara untuk melindungi “Dragon” dari sutradara lain yang datang dan menghancurkannya. Namun pada akhirnya, visinya berfungsi untuk membawa keseluruhan cerita fantastis selangkah lebih dekat ke kenyataan. (nano)
Facebook Comments