Sukoharjonews.com – Sutradara ‘Winnie-the-Pooh: Blood and Honey’, Rhys Frake-Waterfield, kembali ke tema sastra anak-anak yang aneh untuk menghadirkan sentuhan yang lemah secara naratif tetapi kreatif secara teknis pada kisah anak kayu tersebut.
Dilansir dari Variety, Rabu (29/7/2026), sutradara indie Inggris, Rhys Frake-Waterfield, mendapatkan sedikit ketenaran berkat filmnya tahun 2023, “Winnie-the-Pooh: Blood and Honey,” yang paling banter hanyalah ide sketsa yang lucu yang hampir tidak mampu mendukung film horor berdurasi panjang, apalagi sekuel yang sangat asal-asalan. Tetapi film itu tidak cukup buruk untuk mendapatkan penggemar kultus atau penghargaan Razzie, yang keduanya berhasil diraihnya: Sebagai seorang pelawak dengan anggaran minim, Frake-Waterfield memiliki kecerdasan teknis dan bahkan sedikit humor.
Kedua hal tersebut kembali terlihat jelas dalam film terbarunya, “Pinocchio: Unstrung,” meskipun juga terdapat kekurangan yang nyata dalam penceritaan dan upaya menakut-nakuti penonton. Siapa pun yang terhibur oleh Pooh Bear yang jahat mungkin akan terhibur oleh Pinocchio yang jahat, tetapi apa yang disebut sutradara sebagai Twisted Childhood Universe tetap merupakan ide yang sudah usang, dan tidak dieksplorasi dengan keberanian yang besar di sini.
Secara konseptual, film horor Pinocchio kurang menyenangkan dibandingkan film Winnie-the-Pooh, sebagian besar karena “Pinocchio,” dalam bentuk aslinya sebelum Disney, sudah cukup mengerikan sebagai sebuah cerita. Meskipun juga menyimpang cukup jauh dari novel abad ke-19 karya Carlo Collodi, versi stop-motion pemenang Oscar tahun 2022 karya Guillermo del Toro mengklaim kembali sebagian dari semangat gelap itu dengan latar Italia Fasis, Kilasan kekerasan bergaya barok dan kehadiran Kematian yang dipersonifikasikan secara jelas di sepanjang film. Namun, film ini tidak menampilkan boneka kayu yang dengan gembira mengupas kulit wajah orang, jadi “Pinocchio: Unstrung” memiliki keunikan tersendiri.
Yang sama dengan film del Toro adalah desain Pinocchio yang kasar, bergerigi, dan dibuat dengan tangan secara kasar, sangat berbeda dari anak kartun yang bulat dan halus dalam imajinasi banyak anak kecil — dan merupakan kemenangan bagi departemen boneka dan animatronik film ini, yang sangat diandalkan oleh film ini. (Mereka juga dengan bangga ditampilkan dalam cuplikan di balik layar yang diputar selama kredit penutup.) Efek gore di sini, sebagian besar, sama organik dan bergaya lama: “Pinocchio: Unstrung” tidak pernah terlalu menakutkan, dan bahkan adegan menakutkannya pun terasa agak teredam, tetapi film ini sangat menjijikkan dan Menyeramkan dalam segala hal yang seharusnya dimiliki oleh film slasher murahan dan menyenangkan.
Ada lebih banyak inisiatif visual yang ditampilkan di sini daripada di “Blood and Honey,” meskipun dimulai, seperti film itu, dengan prolog animasi sederhana. Didesain untuk membangkitkan teater bayangan, prolog ini memaparkan latar belakang tipis tentang bagaimana Geppetto — seorang penemu Inggris kaya dalam kisah kontemporer ini, lebih mirip ilmuwan gila daripada tukang kayu sederhana, dan diperankan oleh Richard Brake, alumni “Game of Thrones” — membuat boneka kayu itu dalam upaya yang disengaja untuk menciptakan kehidupan buatan. Ketika cucunya, James (Cameron Bell), menjadi yatim piatu setelah kecelakaan mobil, ia mengambil anak angkat lain, tetapi memisahkan kedua anak laki-laki itu di rumah besarnya yang menyeramkan bergaya Gotik, sampai rasa ingin tahu Pinocchio yang gelisah dan melanggar aturan menguasai dirinya.
Meskipun James awalnya ketakutan dengan batang kayu yang bisa berbicara ini, tak lama kemudian keduanya menjalin ikatan seperti saudara, dan James — bertentangan dengan perintah tegas Geppetto agar Pinocchio tidak pernah meninggalkan rumah — menyelundupkan teman barunya ke sekolah di dalam ranselnya. Di sana, Pinocchio menyaksikan James diintimidasi oleh teman-temannya, dan naluri balas dendamnya muncul. (Ia juga menyaksikan janji temu dokter gigi James sepulang sekolah, dan sama-sama marah: Cukuplah dikatakan bahwa rasa benar dan salah boneka itu perlu sedikit diperbaiki.) Dari sini, film ini beralih dari satu adegan berdarah brutal ke adegan berikutnya, sebagian besar diatur secara agak samar oleh skrip semi-koheren Frake-Waterfield, karena Pinocchio juga mengambil organ manusia yang diyakininya akan membuatnya menjadi salah satu dari mereka. (Fakta bahwa Geppetto tidak memberinya kejantanan tidak luput dari perhatiannya.) Pembunuhan paling inventif di sini — berlatar di gimnasium sekolah, yang mengarah pada kematian akibat treadmill dan beban yang jatuh — juga yang paling tidak termotivasi, tetapi tidak masalah.
Lelucon yang lebih tajam dan lebih jahat akan menutupi penulisan yang agak ceroboh di sini, begitu pula sedikit lebih banyak semangat dan gaya flamboyan dalam penampilan para aktor, meskipun menyenangkan mendengar Robert Englund muncul sebagai inkarnasi Jiminy Cricket yang sangat terkutuk (dan tanpa nama). Sementara itu, visual film yang kasar dan nyata terkadang dirusak oleh tata suara yang kurang baik. “Pinocchio: Unstrung” adalah sebuah latihan yang penuh dengan pasang surut, tetapi juga menunjukkan Frake-Waterfield mulai menemukan gaya dan etosnya sebagai seorang pembuat film: Provokasinya mungkin konyol, tetapi di sini terasa lebih bersemangat, dan kurang diperhitungkan untuk dampak viral, daripada dalam karya-karyanya sebelumnya. Sebagai seorang sutradara film horor kelas B, ia mungkin masih seorang anak muda yang sesungguhnya. (nano)
Tinggalkan Komentar