Review ‘Supergirl’: Milly Alcock Memimpin dalam Film Superhero Distopia yang Begitu Dangkal Hingga Sangat Mengerikan

‘Supergirl’. Dari kiri: Milly Alcock sebagai Supergirl, Matthias Schoenaerts sebagai Krem dari Yellow Hills, 2026. (Foto: Variety)

Sukoharjonews.com – Film ini memiliki skrip yang buruk dan sikap “punk rock” yang penuh dengan pretensi korporat.

Dilansir dari Variety, Jumat (26/6/2026), reboot “Superman” musim panas lalu adalah film yang memicu reaksi beragam. Beberapa menyukainya, beberapa tidak, tetapi bahkan jika (seperti saya) Anda berada di kubu positif, film ini mencoba menjadi begitu banyak hal sekaligus sehingga apresiasi Anda terhadap seberapa dekatnya film ini dengan nuansa dan gaya buku komik mungkin berbenturan dengan perasaan Anda bahwa semuanya agak…terlalu ramai. meskipun begitu, ada satu hal tentang “Superman” yang mungkin disepakati seluruh dunia: Dalam perdebatan selama 12 menit antara Clark Kent dan Lois Lane (sebagian besar adegan yang sangat bagus), momen ketika Clark berpendapat bahwa keberanian Superman yang tulus adalah “punk rock”… yah, itu sangat memalukan. Saat Anda menyebut sesuatu sebagai “punk rock,” hal itu, pada saat itu, telah berhenti menjadi “punk rock.” (Sebaliknya, itu menjadi norak.) Dan Superman menyebut apa yang dia lakukan sebagai “punk rock” itu sangat memalukan.

Dalam konteks itu, inilah hal penting yang perlu diketahui tentang “Supergirl,” film kedua dari DC Studios milik James Gunn: Seluruh film ini menganggap dirinya “punk rock.” Film ini dibuka dengan Krypto si anjing super yang mengencingi judul berita tentang Superman menyelamatkan sebuah kota kecil. Dari situ, film ini memperkenalkan kita pada Kara Zor-El (Milly Alcock), yang alih-alih menjadi Supergirl pemberani dalam legenda, menyelamatkan nyawa manusia di bumi dengan setelan spandeks berwarna-warni, adalah seorang pemabuk antarplanet dengan kaus Blondie (sungguh punk rock!), berkelana dari satu distopia tandus ke distopia lainnya, mencari bar kumuh di planet-planet kumuh, terlibat perkelahian dengan iringan lagu-lagu Wet Leg dan Halsey yang tajam.

Penjahatnya, Krem dari Bukit Kuning, adalah karakter tiruan “Mad Max” yang terlalu klise, diperankan oleh aktor Belgia Matthias Schoenaerts dengan kepala botak dan kuncir kuda acak-acakan serta deretan peluru perak yang menembus wajahnya dan aksen yang mungkin berasal dari Transylvania — bayangkan Lord Humungus bertemu Pinhead bertemu Adam Sandler. Kita diberitahu bahwa Krem, seorang pedagang manusia yang memimpin kelompok bajak laut luar angkasa yang dikenal sebagai Brigands, memiliki kekuatan 10.000 orang. Tapi kita akan lebih senang jika dia memiliki daya tarik seperti salah satu karakter yang menarik.

Aktris Australia Milly Alcock berusia 26 tahun, tetapi sebagai Kara, dia memiliki penampilan dan aura seseorang yang lebih muda, dengan sentuhan androgini ala anak liar tahun 70-an. Dia seperti Kristy McNichol yang dipadukan dengan Feral Kid dari “The Road Warrior” dengan kacamata hitam Penny Lane yang kebesaran. Alcock cukup disukai (di balik semua itu, dia sering tampak seperti Little Orphan Annie dengan rambut acak-acakan ala anak gurun), tetapi karakter yang ditulis begitu monoton sehingga sulit untuk terlibat dalam apa yang dia lakukan.

Tentu saja, mungkin itu karena film ini tidak memiliki cerita! Saat Kara bolos dari kehidupannya di Bumi (hanya karena alasan tertentu), kita melihat Krem melakukan dua tindakan brutal yang memicu apa yang dianggap sebagai plot “Supergirl.” Anjing terrier kesayangan, Krypto, ditembak dengan anak panah beracun yang akan membunuhnya dalam 72 jam; itulah waktu yang dimiliki Kara untuk mengambil penawarnya. Dan kemudian ada masalah Ruthye Marye Knoll (nama-nama ini! Apakah mereka mencoba membuat nama-nama prekuel “Star Wars” terlihat elegan?), yang menyaksikan Krem membantai seluruh keluarganya, dimulai dari ayahnya, seorang pengrajin senjata. Dia berhasil menyelamatkan salah satu pedangnya (artefak yang terasa sangat mirip dengan “Lord of the Rings”), dan sekarang dia memiliki satu agenda: membalas dendam dengan membunuh Krem. Kita tahu itu karena Eve Ridley, sebagai Ruthye, tidak pernah berhenti menyatakan tujuan ini atau menyimpang dari nada kesalnya yang tabah.

Bunuh Krem! Selamatkan anjingnya! Itulah motivasi yang mendorong seluruh plot “Supergirl” yang bahkan tidak cukup menarik untuk menjadi rumit. Mungkin itulah mengapa film ini penuh aksi namun sangat datar dan membosankan.

Kara memiliki latar belakang cerita, yang ternyata merupakan kisah CGI yang berlebihan dan menyedihkan. Versi Superman tentang planetnya yang berubah menjadi kiamat setidaknya singkat dan manis: Planetnya bersiap untuk meledak, jadi ayahnya, Jor-El, menyembunyikannya saat masih bayi di dalam pesawat ruang angkasa, dan pesawat itu mendarat di Bumi. Semuanya sangat bersih dan mitologis. Tetapi Kara, yang merupakan sepupu Superman (dia adalah putri dari saudara laki-laki Jor-El, Zor-El), lahir delapan tahun setelah Krypton mulai runtuh. Distopia punk-rock mengelilinginya sejak awal. Jadi pada saat dia dimasukkan ke dalam pesawat ruang angkasa, dia kehilangan keluarga yang dicintainya. Semua itu bisa saja menjadikannya pahlawan komik dengan sisi gelap yang menghantui, jika film tersebut memiliki sisi gelap yang menghantui.

James Gunn, bersama dengan Peter Safran, tahu bahwa ia meluncurkan DC Studios tepat ke tengah-tengah kelelahan superhero. Gunn sering ditanya tentang bagaimana ia akan menghindari hal itu, dan hal terpenting yang ia katakan adalah: Kami tidak akan memulai produksi film apa pun sampai naskah yang kami miliki benar-benar solid. Karena itulah masalah utama dengan era kelebihan superhero: Film-film tersebut memiliki naskah yang buruk, yang digunakan sebagai kerangka untuk melapisi efek visual. Gunn benar ingin mengembalikan genre komik ke dasar-dasar penulisan skenario yang terstruktur dengan baik. Jadi apa yang telah ia lakukan dalam film DC keduanya? Ia telah memberi kita film komik dengan naskah terburuk yang pernah saya ingat. (Karya Ana Nogueria.)

Saya tidak pernah percaya bahwa film-film dirusak oleh “Jaws” dan “Star Wars,” tetapi setelah menonton “Supergirl,” Anda mungkin akan berpikir bahwa film-film dirusak oleh adegan Mos Eisley Cantina di “Star Wars.” Karena tampaknya itulah pengaruh dominan film ini. Satu demi satu adegan menampilkan makhluk-makhluk seperti karet dengan kepala seperti landasan yang meleleh dan tentakel yang muncul dari tempat-tempat aneh, seolah-olah setelah 50 tahun, adegan ini masih menawan dan mengagumkan. (Industrial Light & Magic adalah salah satu rumah efek visual film ini.) Sebenarnya, adegan cantina itu norak bahkan saat itu, dan makhluk-makhluk seperti ini sekarang membuat Anda merasa terjebak dalam film Muppet.

“Supergirl” berjalan lambat, berada di antara tontonan yang membosankan dan sindiran. Jason Momoa muncul sebagai Lobo, seorang pemburu hadiah pengendara motor yang suka mengisap cerutu dan berpenampilan seperti anggota Kiss yang hilang, dan dia memberikan film ini suntikan energi yang berantakan. David Corenswet muncul dalam beberapa adegan sebagai Superman, dan itu sudah cukup membuat Anda berharap film ini tidak membutuhkan waktu lama bagi Kara untuk menerima identitas Supergirl-nya.

“Dia melihat kebaikan dalam diri setiap orang,” katanya tentang sepupunya yang super, “dan aku melihat kebenaran.” Gelap! Saya terkejut melihat bahwa sutradara, Craig Gillespie, yang membuat film “I, Tonya” yang memukau dan “Cruella” yang luar biasa, dapat menghasilkan karya yang begitu generik dalam aksi dan sikapnya. Ke mana perginya kecerdasan humanistiknya yang tajam? Mungkin Gillespie, yang berasal dari Australia, meyakinkan dirinya sendiri bahwa unsur-unsur “Mad Max” Lite dalam “Supergirl” menjadikannya subversi genre. Semuanya begitu putus asa untuk menjadi “punk rock.” Tapi “Supergirl” adalah omong kosong punk. (nano)

Nano Sumarno:
Tinggalkan Komentar