Review ‘Sinners’: Film Vampir Deep South From-Dusk-Till-Dawn Karya Ryan Coogler Adalah Film Popcorn Serius yang Mewah

‘Sinners’, Michael B. Jordan sebagai Smoke, 2025. (Foto: Variety)

Sukoharjonews.com – Film ini bersemangat dan diperankan dengan kaya, dan juga sangat mengocok perut. Namun meskipun terkadang berlebihan, film ini adalah film horor arus utama yang langka yang bercerita tentang sesuatu yang berat dan menyentuh jiwa: upah dosa di Amerika Hitam.

Dikutip dari Variety, Sabtu (12/4/2025), “Sinners,” yang ditulis dan disutradarai oleh Ryan Coogler, adalah film vampir panorama sosial yang kaya, menyeluruh, historis, dan fantastis dari senja hingga fajar. Film ini adalah potret komunitas Deep South yang diperankan dengan kaya dan bersemangat di awal tahun 1930-an. Film ini juga merupakan film yang liar dan berdarah-darah yang menguras emosi — film thriller yang mengusung tema vampir-sebagai-metafora sejauh mungkin. (Film ini memiliki banyak hal yang perlu dipikirkan.) “Sinners” lebih berhasil daripada tidak, meskipun tidak selalu berhasil, tetapi film ini merupakan demonstrasi yang mengesankan tentang betapa bersemangat dan “seriusnya” sebuah film popcorn.

Film ini berlatar tahun 1932, selama satu hari dan satu malam yang panjang di kota pedesaan Clarksdale, Mississippi, tempat para petani penggarap dan penyanyi blues serta orang-orang redneck rasis dan gairah yang terpendam. Michael B. Jordan, dalam peran ganda, memerankan saudara kembar Smokestack, Smoke dan Stack, yang tumbuh di Clarksdale tetapi pergi untuk bertempur di garis depan Jerman dalam Perang Dunia I dan berakhir di Chicago, tempat mereka bekerja untuk Al Capone dan mengasah keterampilan dunia bawah mereka. Mereka telah menjadi penipu, germo, dan pembunuh. Sekarang mereka telah kembali ke kota asal mereka, di negeri Jim Crow, karena seperti yang dikatakan salah satu dari mereka, “Chicago tidak lain hanyalah Mississippi dengan gedung-gedung tinggi.”

Penampilan ganda Jordan diperkenalkan dengan tipu daya digital canggih, saat kedua karakter saling mengoper rokok, dan film tersebut secara licik tidak membedakan mereka dengan cara yang sangat kentara. Smoke memakai topi datar Inggris berwarna biru; Stack memakai topi bertepi merah dan dua giginya digariskan dengan warna emas. Namun, mereka memiliki janggut kambing tebal yang sama, ketampanan berotot yang sama, dan aksen mint yang sama.

Kita harus melihat lebih dekat untuk melihat perbedaannya, yang ada pada senyum lembut Stack, dan Smoke yang tidak memilikinya; pada kemauan Stack yang tangguh tetapi tidak mau mengalah pada orang lain, dan sikap Stack yang lebih dingin. Jordan membuat perbedaan itu tenang, halus, dan mendalam, seperti yang dilakukan Robert De Niro dalam penampilan gandanya yang sangat diremehkan dalam “The Alto Knights.” Si kembar Smokestack adalah versi yang tidak jujur ​​dari polisi yang baik dan yang jahat, meskipun dengan semangat yang menyatu di pinggul yang berpakaian bagus. Dan Jordan menginvestasikan mereka dengan gaya bintang yang sempurna.

Film horor sering kali memiliki tema yang megah, tetapi “Sinners” adalah film horor arus utama yang langka yang tentang sesuatu yang berat dan menyentuh jiwa: upah dosa di Amerika Hitam, sebuah ide yang dalam film tersebut meluas dari pelukan kriminalitas sebagai cara untuk melampaui penindasan hingga “kesepakatan dengan iblis” literal yang dikatakan telah dilakukan Robert Johnson di persimpangan jalan untuk mendapatkan bakat musiknya yang mengguncang dunia. (Sebagai visioner blues, ia pada dasarnya adalah penemu rock ‘n’ roll.)

Robert Johnson tidak muncul dalam “Sinners,” tetapi salah satu karakter utama film tersebut, yang lahir sekitar waktu yang sama (tahun 1911), adalah Sammie Moore (pendatang baru Miles Caton), yang dikenal sebagai Preacher Boy, dan ia memiliki bakat yang unik — gitarnya yang merdu dan suara liriknya yang merdu seakan-akan mengayunkan blues hingga ke langit. Ia adalah sepupu si kembar Smokestack, dan mereka mengajaknya bermain di tempat hiburan malam. Mereka memberikan tawaran yang sama kepada Delta Slim, pemain harmonika dan piano tua yang sudah tua dan tangguh (diperankan oleh Delroy Lindo yang sangat merdu) yang akan pergi ke mana saja jika ada cukup minuman keras (si kembar telah membawa 500 botol bir Irlandia dari utara).

Selama 12 tahun terakhir, Ryan Coogler telah membangun kariernya — dan kekuatannya di Hollywood — dengan kecerdasan metodis langkah demi langkah. Setelah memantapkan dirinya, dengan film “Fruitvale Station” (2013), sebagai calon pewaris sineas seperti Scorsese, Coogler membuat “Creed” (2015), sempalan “Rocky” yang cerdik dan menyentuh hati seperti sempalan lainnya, dan kemudian melangkah ke kursi blockbuster dengan film “Black Panther” (2018) yang sukses dan sekuelnya, yang membawanya ke puncak daftar A. Sekarang, ia adalah sineas langka yang dapat mengambil keputusan. Dengan pengaruh itu, “Sinners” adalah film yang memberi tahu kita banyak hal tentang Coogler, dan juga tentang budaya film saat ini.

Dalam banyak hal, “Sinners” adalah visi pribadi, yang dibalut dalam kolase Amerika Hitam tahun 30-an yang menegangkan dan luas. Film ini direkam dengan sangat indah, dengan sinematografi Autumn Durald Arkapaw yang membenamkan kita dalam kemegahan yang disinari matahari dan suasana yang rindang di pedalaman Mississippi. Ini juga merupakan film kelima (dari lima) yang dibuat Coogler bersama Jordan, dan Anda merasakan bakat sutradara dalam cara yang luwes saat ia membawa kita ke gelombang Smoke dan Stack, membuat kita ingin melihat mereka berhasil. Untuk semua taktik tangan besi mereka, keduanya menampilkan diri mereka sebagai pengusaha yang tangguh. Untuk membuat tempat hiburan malam itu berhasil, mereka ingin mengadakan pertunjukan yang akan menghentikan malam. Begitulah cara mereka bermaksud untuk meraup untung besar, yang persis terjadi, meskipun tidak seperti yang mereka rencanakan.

Jika Anda tidak tahu bahwa “Sinners” adalah film horor, Anda tidak akan menebaknya sejak jam pertama. Film ini memiliki banyak sekali keaktifan yang realistis. Si kembar Smokestack benar-benar menghabiskan satu sore untuk mempersiapkan pembukaan tempat hiburan malam (yang jatuh pada malam itu juga), dan semakin banyak orang yang mereka bantu (membeli ikan lele dan memesan papan reklame tempat itu dari pasangan Tionghoa, diperankan oleh Li Jun Li dan Yao, yang mengelola toko kelontong lokal), semakin kita terlibat dengan komunitas ini. Setiap saudara kembar telah meninggalkan seorang wanita, dan itu adalah bagian dari pelapisan film.

Mary, diperankan oleh Hailee Steinfeld dengan aura aristokratik (lebih dari sebelumnya, dia tampaknya terlahir untuk memerankan Elizabeth Taylor), dicintai dan ditinggalkan oleh Stack, dan meskipun dia tidak akan mengatakannya dengan lantang, jelas bahwa yang membuatnya memutuskan hubungan itu adalah ketidakmungkinanan, dalam benaknya, untuk mempertahankannya di dunia yang rasis. Smoke meninggalkan Annie, dukun lokal yang melahirkan bayinya (bayi itu meninggal). Dia diperankan oleh Wunmi Mosaku, seorang aktor yang datang entah dari mana, dan lihatlah — dia adalah pembangkit semangat yang kuat.

Saya akui saya begitu terhanyut dalam karakter-karakter ini hingga saya sedikit kecewa ketika Remmick (Jack O’Connell), vampir yang menyebalkan, muncul di rumah pasangan petani (mereka memiliki kain dan tudung Klan yang kusut di dinding), dan tak lama kemudian ketiganya memamerkan mata merah menyala dan taring berdarah. Ini adalah Coogler yang membuat film yang ingin dibuatnya (mungkin mengikuti pola Jordan Peele). Namun, Anda juga dapat mendengar nyanyian sirene dari megaplex yang memanggil, berkata, “Apa harapan film arus utama untuk sukses jika bukan fantasi?” Maafkan saya, tetapi saya tidak ingin melihat sisi Scorsese dari Ryan Coogler ditelan oleh itu.

Metafora vampir hampir selalu erotis, tetapi terlepas dari suasana “Sinners” yang agak panas (di tempat hiburan malam, ada banyak sekali hubungan seks), bukan itu yang dimaksud di sini. Para vampir dihadirkan sebagai perpanjangan dari budaya kulit putih rasis yang ingin menghentikan pesta. Ketiga vampir itu muncul di tempat itu, tetapi menurut protokol vampir, mereka harus diundang untuk masuk. Dan Smoke dan Stack terlalu mencurigakan untuk tunduk pada para pengacau ini. Namun, tidak apa-apa — mereka akan menyusup dengan cara yang berbeda, dengan meminta Mary keluar dan berbicara dengan mereka (sambil memainkan lagu rakyat yang indah).

Para vampir menjanjikan kehidupan abadi, tetapi mereka seperti zombi yang datang untuk merampas kebebasan Anda. Dan itu, dalam kasus latar ini, memiliki makna yang lebih tinggi, karena karakter kulit hitam sudah mencari rasa kebebasan, yang mereka temukan melalui semangat kebebasan dari tempat itu. Setelah karakter utama terjebak dan berjuang untuk hidup mereka, “Sinners” menjadi kisah tentang vampirisme sebagai aliran sesat. Ada adegan yang sangat menyeramkan di mana para vampir, yang dipimpin oleh Remmick yang bermata berapi-api (diperankan oleh O’Connell), melakukan tarian Irlandia (pada titik ini ada vampir kulit hitam yang telah digigit dan menjadi bagian dari aliran sesat), dan pesannya adalah: Serahkan kebebasanmu dan bergabunglah dengan kami!

Coogler, pada satu titik, mementaskan adegan yang panjang dan berliku-liku melalui lantai dansa, dan kita melihat seorang pengunjung yang tampak seperti baru turun dari panggung konser Parlemen/Funkadelic, lalu seorang penari break dance dan seorang DJ hip-hop dan tokoh musik lain yang sudah ketinggalan zaman, dan pesannya adalah: Semua itu dimulai di sini. (Itu mungkin sedikit menggurui, tetapi pementasan yang berliku-liku membuatnya berhasil.) Namun Coogler juga mengisi film itu — mungkin membuatnya berlebihan — dengan mitologi ganda. Musiknya membebaskan, suara dunia baru, yang ingin ditutup oleh para vampir.

Namun, itu juga, seperti legenda Robert Johnson, musik dengan semburat setan. Preacher Boy, yang memainkan gitar pemberian si kembar (Smoke mengatakan kepadanya bahwa gitar itu milik Charlie Patton), adalah putra pendeta setempat. Ia memisahkan diri dari gereja untuk memainkan musik setan. Namun, apakah itu yang benar-benar diyakini “Sinners”? Nantikan adegan pasca-kredit yang panjang, yang lebih dari sekadar teaser — di sinilah Coogler, yang memilih veteran blues Buddy Guy, melengkapi kosmologi filmnya yang penuh khayalan. Meskipun mungkin ia seharusnya membuatnya sedikit kurang mewah. (nano)

Nano Sumarno:
Tinggalkan Komentar