Sukoharjonews.com – Tepat saat Anda mengira sudah melihat segalanya… Sebuah film dokumenter berdurasi tiga jam (yang memasuki akhir pekan kedua penayangannya) berhasil mencatatkan pendapatan yang hampir setara dengan film adaptasi buku komik baru di box office domestik.
Dilansir dari Variety, Selasa (27/10/2026), meskipun film berperingkat R (dewasa) dari Warner Bros. dan DC, “Clayface”, dengan nyaman menempati posisi pertama dengan perolehan USD24 juta dari 3.458 bioskop di Amerika Utara pada debutnya, film dokumenter tentang Elizabeth Holmes yang tengah ramai diperbincangkan, “You Can See Everything” (produksi A24), membuntuti dengan selisih tipis setelah kembali melampaui ekspektasi box office. Film yang kisahnya terasa lebih aneh daripada fiksi ini meraup angka spektakuler sebesar USD19,5 juta, seiring dengan perluasan penayangan ke 2.655 lokasi pada akhir pekan keduanya.
Penjualan tiket untuk “You Can See Everything” meningkat 28% dibandingkan saat peluncurannya yang mencatatkan USD15,6 juta dari 855 bioskop—sebuah angka yang menandai debut terbaik untuk film dokumenter non-musikal dalam 20 tahun terakhir. Sejauh ini, film yang disutradarai oleh Nathan Fielder dan Lance Oppenheim tersebut telah mengumpulkan total pendapatan domestik sebesar USD45,1 juta. Film ini diproduksi dengan anggaran USD7 juta. Setelah berhasil menangkap fenomena budaya terkini dan tiket penayangannya habis terjual di berbagai wilayah, para pengamat penghargaan memprediksi bahwa “You Can See Everything” berpotensi menjadi film dokumenter pertama yang meraih nominasi Film Terbaik (Best Picture) di ajang Oscar.
“Memulai penayangan ‘You Can See Everything’ di 855 bioskop adalah langkah yang sangat cerdas, karena memungkinkan film tersebut untuk membangun pijakan dan momentum sebelum diperluas ke lebih banyak lokasi,” ujar Paul Dergarabedian, kepala tren pasar di Rentrak. “Fakta bahwa sebuah film dokumenter mampu mencatatkan peningkatan pendapatan yang begitu signifikan di akhir pekan kedua adalah sesuatu yang luar biasa.”
Sementara itu, perolehan “Clayface” berada di batas bawah ekspektasi pihak studio, yang sebelumnya menargetkan angka antara USD25 juta hingga USD35 juta. Film yang diadaptasi dari buku komik ini meraup tambahan USD19 juta dari 76 pasar internasional, sehingga total pendapatannya secara global mencapai USD43 juta. Selain mendapat sambutan positif, film ini berada dalam posisi yang menguntungkan di bioskop karena biaya produksinya hanya USD44 juta. Anggaran tersebut jauh lebih kecil dibandingkan film-film besar DC lainnya yang dirilis baru-baru ini, termasuk “Supergirl” yang tayang Juli lalu dan “Superman” yang dijadwalkan rilis pada 2025.
Meski “Superman” tergolong sukses dengan pendapatan USD618 juta dari anggaran USD225 juta, “Supergirl” justru menjadi kemunduran bagi studio buku komik yang baru saja diluncurkan kembali ini, karena gagal di pasaran dengan perolehan USD126 juta dari anggaran USD170 juta. Di sisi lain, DC meraih kesuksesan melalui layanan streaming lewat serial “Peacemaker” dan “Lanterns” di HBO Max. DC sengaja menekan biaya produksi untuk “Clayface” karena film ini merupakan genre thriller horor tubuh (body-horror) yang jauh lebih kelam dibandingkan petualangan ramah keluarga lainnya. Disutradarai oleh James Watkins, “Clayface” mengisahkan penjahat Batman yang menjadi tokoh utama—seorang bintang film yang sedang naik daun—yang bersedia menjalani prosedur medis eksperimental setelah wajahnya mengalami kerusakan parah. Penonton memberikan respons positif terhadap film ini, yang tercermin dari perolehan nilai “A-” dalam survei exit poll CinemaScore.
“Selama bertahun-tahun, telah muncul belasan film spin-off yang berfokus pada penjahat atau antihero dalam kisah pahlawan super, mulai dari ‘Joker’, ‘Venom’, hingga ‘Kraven the Hunter’,” ujar David A. Gross, penerbit buletin box office FranchiseRe. “Film ini dirancang dengan cerdas sebagai sesuatu yang berbeda; biaya produksinya hanya sebagian kecil dari anggaran film-film tersebut, dan film ini diperkirakan akan mendatangkan keuntungan setelah seluruh pendapatan dari berbagai saluran distribusi lainnya diperhitungkan.”
“Clayface” dirilis bersamaan dengan sejumlah film baru lainnya, termasuk film animasi stop-motion dari Laika berjudul “Wildwood,” komedi romantis unik dari Black Bear berjudul “Wicker,” serta adaptasi karya sastra dari Sony, “Klara and the Sun,” yang dibintangi oleh Jenna Ortega.
“Wildwood” memulai debutnya di posisi ke-3 dengan perolehan USD11,2 juta dari 2.718 lokasi penayangan—angka yang melampaui proyeksi awal sebesar USD6 juta hingga USD8 juta. Ini merupakan awal yang menjanjikan bagi sebuah film animasi orisinal, sebuah kategori yang menghadapi tantangan berat dalam beberapa tahun pascapandemi. “Wildwood” juga diuntungkan oleh ulasan yang sangat positif (skor langka 100% di Rotten Tomatoes) serta penilaian penonton yang tinggi (peringkat “A” dalam survei “exit poll” CinemaScore), yang diharapkan dapat membantu film ini bertahan lebih lama di bioskop setelah akhir pekan pembukaannya. Namun, film ini memiliki biaya produksi yang cukup besar, yakni USD100 juta (animasi *stop-motion* sangat padat karya dan membutuhkan waktu bertahun-tahun untuk diselesaikan), sehingga kemungkinan besar tidak akan mencetak keuntungan dari penayangan di bioskop.
Sejauh ini, “Wildwood” baru mengumpulkan USD3 juta secara internasional dari 11 pasar. Film ini merupakan karya Laika Studios, studio yang dikenal luas lewat film fantasi “stop-motion” tahun 2009, “Coraline.” Ini adalah rilisan pertama perusahaan tersebut sejak “Missing Link” pada tahun 2019, yang saat itu dibuka dengan perolehan USD6 juta dari 3.413 bioskop dan mengakhiri masa tayangnya dengan total pendapatan global sebesar USD26 juta. “Wildwood” disutradarai oleh CEO Laika, Travis Knight, dan berkisah tentang seorang remaja putri yang pergi bersama teman sekelasnya ke dalam hutan ajaib setelah adiknya diculik.
Sementara itu, “Wicker” menempati posisi ke-5 dengan perolehan USD5,75 juta dari 1.471 lokasi—sebuah awal yang kuat untuk film beranggaran rendah. Black Bear mengakuisisi film yang mendapat ulasan positif ini setelah penayangannya di festival Sundance dengan nilai USD2,5 juta. Olivia Colman berperan sebagai seorang wanita yang dikucilkan, yang meminta seorang pengrajin keranjang setempat untuk menganyamkan sosok suami baginya. Hubungan asmara yang tak terduga dengan sosok ciptaan tersebut (diperankan oleh Alexander Skarsgård) memicu kecemburuan di desa itu.
“Sungguh luar biasa melihat film ini benar-benar diterima dengan baik oleh penonton,” ujar David Spitz, kepala distribusi teater domestik di Black Bear. “Ini merupakan bukti nyata bagi para pembuat film, para pemeran, strategi pemasaran kami yang inovatif, serta kemitraan kami dengan pihak bioskop—yang dukungannya membuktikan bahwa film-film seperti inilah yang diinginkan penonton sebagai bagian dari pengalaman menonton mereka.”
“Klara and the Sun” terpuruk di peringkat ke-15 dengan perolehan USD720.000 dari 880 lokasi penayangan. Sony mengurangi jumlah layar bioskop setelah film tersebut menuai ulasan buruk, yang menyebutnya sebagai karya yang “membawa bencana” dan “sangat buruk hingga membingungkan.” Untungnya, film adaptasi arahan Taika Waititi ini diproduksi dengan anggaran yang relatif kecil, yakni USD20 juta, sehingga kerugian di box office tidak akan terlalu menyakitkan bagi pihak studio. Diadaptasi dari novel karya Kazuo Ishiguro tahun 2021, “Klara and the Sun” berlatar di masa depan distopia, di mana sebuah android pendamping yang sudah dianggap usang (diperankan oleh Ortega) mencoba menjalin ikatan dengan pemilik barunya, seorang gadis muda yang sakit bernama Josie.
Sementara itu, Amazon MGM tidak melaporkan angka pendapatan untuk film mokumenter Sacha Baron Cohen, “Ali G: Who Iz I?”, setelah membatasi penayangannya hanya di 125 bioskop selama dua hari. Film ini akan segera tayang perdana di Prime Video.
Film reboot berbasis video gim dari Paramount, “Street Fighter”, menempati posisi keempat dengan perolehan USD8,6 juta dari 3.575 bioskop pada akhir pekan keduanya—sebuah penurunan drastis sebesar 72% dibandingkan saat debutnya. Hingga saat ini, film tersebut telah meraup USD46,9 juta di Amerika Utara dan USD79,6 juta secara global. Legendary bersama pengembang video gim Capcom mendanai “Street Fighter” dengan biaya USD82 juta, sementara Paramount hanya bertanggung jawab untuk aspek distribusinya. Film “Whalefall” dari Disney dan 20th Century juga mengalami penurunan performa pada penayangan minggu keduanya, dengan perolehan USD3,2 juta dari 3.065 bioskop.
Film thriller bertahan hidup yang dibintangi Austin Abrams sebagai penyelam yang ditelan oleh seekor paus sperma ini turun ke peringkat ke-10 dalam daftar film akhir pekan. Hingga saat ini, film tersebut telah mengumpulkan USD14,1 juta di pasar domestik dan USD31,1 juta secara global. Dengan biaya produksi sebesar USD60 juta, “Whalefall” membutuhkan daya tahan yang kuat di bioskop, mengingat pihak pengelola bioskop biasanya mengambil sekitar setengah dari pendapatan penjualan tiket.
Sementara itu, drama lintas generasi dari Netflix, “La Bola Negra,” mencatatkan pendapatan USD245.000 dari sembilan lokasi—turun 12% meskipun jumlah bioskop yang menayangkannya justru bertambah. Sejauh ini, film yang digadang-gadang Netflix untuk meraih penghargaan tersebut telah mengumpulkan USD650.000 selama dua akhir pekan penayangan terbatas. Netflix berencana untuk tetap menayangkan “La Bola Negra” di bioskop selama 45 hari—durasi standar di era pascapandemi—sebelum film tersebut dirilis di platform Netflix pada 2 Desember. (nano)
Tinggalkan Komentar